Monthly Archives: Январь 2013

Петр Михаловский

(Piotr Michałowski) (2 июля 1800, Краков – 9 июня 1855, Кшиштофовичи, около Кракова) –польский художник-романтик и общественный деятель. Крупнейший представитель польского романтизма первой половины 19 века.

Сын сподвижника Костюшко Иосифа Михаловского.

Учился в Ягеллонском университете, затем в Геттингене. Изучал филологию, точные и естественные науки, юриспруденцию.

В 1831 году женился на Юлии Олимпии Островской, дочери графа Антония Островского от первого брака (второй женой  была родная сестра Михаловского).

Принимал участие в Ноябрьском восстании, после подавления которого бежал в Париж. До 1848 года был членом галицийского сейма.

В Париже всерьез увлекся живописью, копировал картины голландских мастеров, а также Гойи и Веласкеса.

В 1837 году вернулся в Польшу, и поселился в Кшиштофовичах. В 1848-53 годах был президентом административного совета Кракова.

Писал портреты, батальные картины, часто на его картинах нарисованы лошади.

По утверждению польских источников, его картины произвели большое впечатление на Пабло Пикассо, который посетил Народный музей в Варшаве.

coin 2002b coin 2000b

В 2012 году в Польше выпустили памятные монеты номиналом 2 и 20 злотых, на которых изображен Петр Михаловский.

 

01 poland 1965

1. Польша, 9 октября 1965. Две марки с картинами Петра Михаловского, посвященные Дню почтовой марки.  Скотт 1363-4 (А449)

 

02 poland 1966a 02 poland 1966

2. Польша, 8 сентября 1966. Две марки с картинами Петра Михаловского, посвященные Дню почтовой марки.  Скотт 1448-9 (А463). Михель 1715-6. Иверт 1564-5.

 

03 poland 19683. Польша, 10 октября 1968.Серия «Польская живопись». На марке номиналом 40 грошей картина Петра Михаловского «Рыцарь на гнедом коне». Скотт 1602 (А498). Михель 1864. Иверт 1714

 

04 poland 19724. Польша, 28 сентября 1972. Серия «Живопись», посвященная Дню марки. На марке номиналом 30 грошей картина Петра Михаловского «Амазонка». Скотт 1908 (А576).  Михель 2187.  Иверт 2031

 

05 poland 19745. Польша, 9 октября 1974. Серия «Дети в польской живописи», посвященная Дню марки. На марке номиналом 4,90 злотых картина Петра Михаловского «Сын Тадеуш с собакой».  Скотт  2064 (А618). Михель 2344.  Иверт 2182.

 

06 poland 2000d 06 poland 2000a 06 poland 2000b 06 poland 2000c

6. Польша, 2 июля 2000. Серия «Живопись Петра Михаловского». Номинал 70 грошей – «Автопортрет».  80 грошей – «Портрет мужчины в берете».  1,10 злотых – «Конюший, укрощающий першеронов».  1,55 злотых – «Упряжка».  Скотт 3536-9 (А1186). Михель 3846-9.

Дьюла Деркович

(Gyula Derkovits) (13 апреля 1894, Сомбатхей – 18 июня 1934, Будапешт) венгерский живописец и график. Оказал влияние на развитие модернизма, работал в экспрессионистском, кубистском и структуралистском стиле.

Родился в многодетной и малообеспеченной семье столяра. С детства вынужден был заниматься тем же ремеслом вопреки страстной любви к рисованию.

Во время Первой мировой войны ушел добровольцем на фронт. Получил тяжелое ранение, в результате которого его левая рука осталась парализованной.

В 1916 получил возможность посещать вечерние художественные классы в Будапеште, продолжая работать столяром. В 1918 занимался в вечерней Художественной школе К. Кернштока, продолжив эти занятия летом 1919, в период Венгерской советской республики, в загородной художественной колонии. Член компартии Венгрии с 1918.

В 1923— 1925 жил в Вене, покинув родину из-за тяжелого материального положения и политических гонений. В 1926 вернулся в Венгрию, жил в Будапеште.

Картины Дерковича отражают жизнь рабочего класса, отличаются остротой композиции и правдивостью образов, порою граничащей с гротеском («Террор», 1930).

 

01 Hungary 19671. Венгрия, 21 декабря 1967. Серия «Живопись». На марке номиналом 2,50 форинтов картина Дьюлы Дерковича «Ордер на выселение». Михель 2375. Скотт 1868 (А390)

 

02 Hungary 19782. Венгрия, 6 мая 1978. Марка, посвященная филателистической выставке в Сомбатхее. На марке номиналом 3 + 1,50 форинта картина Дьюлы Дерковича «Поколения».  Скотт В319 (SP 151).

Джозеф Ноэль Патон

(Joseph Noel Paton) (13 декабря 1821, Дамферлейн – 26 декабря 1901, Эдинбург) шотландский художник и поэт.

Родился в семье ткачей, изготавливавших дамаст. С 1843 года учился в Королевской академии художеств в Лондоне.

Прерафаэлит, писал картины на исторические, мифологические, религиозные темы и аллегории.

Впервые его картина была выставлена в 1844 — Ruth Gleaning в Королевской шотландской галерее.

Он неоднократно получал награды за картины «Ссора Оберона и Титании»и «Примирение Оберона и Титании».  Обе картины хранятся в Национальной галерее Шотландии.

В 1858 году женился на Маргарет Гулрей Феррье. В этом браке родились семеро детей.

В 1866 году получил титул Queen’s Limner for Scotland, через год – дворянство.

SirGalahad_JosephNoelPaton 8b0d6924a61584494d3ff65a1eb 390px-Sir_Joseph_Noel_Paton_-_'Home'_-_The_Return_from_the_Crimea_-_WGA17119 456px-Joseph_Noel_Paton_Hesperus 506px-Joseph_Noel_Paton_The_Bluidie_Tryst 4108469603_b40a490e5d 6510297591_049fb623d5_b a90472db286cebb6f46c7ac9821 cbe393727 Joseph_Noel_Paton_Oberon_and_the_Mermaid_JKAM nmare Oberon and Titania's quarrel picture

Маркус Герартс Младший

(Marcus Gheeraerts the Younger) (1562, Брюгге  — 19 января 1636) придворный художник Тюдоров, важнейший британский художник (работавший в Британии, если быть точным) в период между Эвортом и Ван Эйком.

Сыен Маркуса Герартса Старшего.

Модный портретист времен правления Елизаветы и любимый портретист Анны Датской, жены Якова Первого.

Учился живописи у отца и Лукаса де Хеера.

Написал несколько портрет королев, множество портретов представителей знати.

 

01 USSR 19841. СССР, 20 марта 1984. Серия «Шедевры Эрмитажа. Английская живопись».  На марке номиналом 45 копеек «Портрет неизвестного» Маркуса Герартса Младшего (в некоторых каталогах указано «Круг Герартса»).  Скотт 5236 (А2431)

Маркус Герартс Старший

(Marcus Gheeraerts the Elder) (1520, Брюгге – 1590) фрамандский график и художник, придворный художник английского двора второй половины 16 века.

В 1568 году бежал в Англию из-за религиозных преследований герцога Альбы.

В Англии он женился на Сюзанне де Криц, родственнице придворного живописца Джона де Крица.

В 1577 году вернулся во Фландрию, в Антверпен. Его сын, Маркус Герартс младший стал в Англии художником, его дочь Сара вышла за известного британского портретиста Исаака Оливье (Айзека Оливера).

Среди его наиболее знаменитых работ – подробная карта Брюгге  с высоты  птичьего полета и иллюстрации к изданию 1567 года «Басен Эзопа».

Стиль напоминает стиль Питера Брейгеля Старшего.

Fable_047 483px-Elizabeth_I_of_England_Marcus_Gheeraerts_the_Elder

Самюэль Колмэн

(Samuel Colman) (4 марта 1832, Портленд – 26 марта 1920, Нью-Йорк) – американский художник, дизайнер и писатель. Наиболее известны его картины с изображением реки Гудзон.

Учился у Ашера Брауна Дюрана. В 1854 году открыл собственную студию в Нью-Йорке.

В 1860-63 годах жил в Европе: Франции, Испании и Италии.

С 1862 года – член Нью-Йоркской академии художеств. Основал Американское общество акварелистов.

Писал пейзажи в романтическом стиле, который был очень популярен в Штатах в период Гражданской войны.

В 1870-80-х писал пейзажи запада США, которые по стилю схожи с работами Томаса Морана.

The Temple of Flora null by Samuel Colman (or Coleman) 1780-1845 Colman_Samuel_Finish Colman_Samuel_Naples Colman_Samuel_Spanish_Peaks_Southern_Colorado_Late_Afternoon Colman_Samuel_The_Hill_Of_The_Alhambra_Granada Colman_Samuel_Tintern_Abbey_With_Elegant_Figures Solomons_Temple_Colorado Storm_King_on_the_Hudson The Death of Amelia ?1804 by Samuel Colman (or Coleman) 1780-1845 The Destruction of the Temple circa 1830-40 by Samuel Colman (or Coleman) 1780-1845

Андре Брасильер

(André Brasilier) (р. 29 октября 1929, Сомюр) французский художник. Сын художника Жака Брасильера.

В 1949 году поступил в Ecole des Beaux-Arts в Париже.

В 1952 году он завоевал премию Florence-Blumenthal, а в 1953 – Римскую премию.

В 1961 и 1962 годах завоевал Prix Charles-Morellet и Prix de Villeneuve-sur-Lot.

На его картинах часто изображены элегантные женщины и джентльмены из высшего общества. В его работах чувствуется влияние Гогена, но Брасильер описывает удобный, красивый мир.

Его работы выставляются с 1956 года. Участник выставок во многих городах, в том числе Нью-Йорке, Париже, Токио.

L08005-508-lr-1 AAAAC36bayUAAAAAADKFug andre_brasilier_golfe_juan_d5347517h image-work-brasilier_a_carol_and_alex_ewing-28417-450-450 L08005-507-lr-1

Антонио Вассилачи

(Antonio Vassilacchi) (Антониос Василакис) (1556, остров Милос, Греция – 15 апреля 1629, Венеция) венецианский художник греческого происхождения, известен также как Алиенце.

В молодости переехал в Венецию, где стал учеником Паоло Веронезе. Работал с фресками в Тревизо, Падуе и самой Венеции.  После пожара в дворце Дожей в 1577 году был приглашен расписывать восстановленный дворец.  Он расписывал Зал Большого консула (Sala del Maggior Consiglio), Зал голосований (Sala dello Scrutinio), Зал Сената (Sala del Senato), Зал Совета Десяти (Sala del Consiglio dei Dieci), Зал Компаса (Sala della Bussola).

Был женат трижды. Как утверждает его биограф, все три жены умерли вскоре после того, как художник изображал их на своих картинах.

Мастер фресковой живописи.

Смерть детей Ниобы 536px-VASSILACCHI,_Antonio_-_Conquest_of_Tyre_-_1590 800px-VASSILACCHI,_Antonio_-_Flagellation L'Adorazione dei Magi